Czym jest Salsa On2? Kompletny przewodnik po nowojorskim Mambo

Każda piosenka salsy jest napisana w metrum 4/4, które tancerze liczą jako powtarzający się takt 8-miarowy (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8). Czy tańczysz On1 czy On2, robisz sześć kroków w każdym 8-miarowym takcie: trzy w pierwszej połowie i trzy w drugiej, z pauzami na 4 i 8.

Tym, co się zmienia między dwoma stylami, jest kiedy zmieniasz kierunek, czyli to, co tancerze nazywają „krokiem break”. Tancerz On1 zmienia kierunek na 1. Tancerz On2 zmienia kierunek na 2. Reszta pracy stóp wynika z tej jednej decyzji.

Powodem, dla którego to jest istotne, jest muzyka. W muzyce afro-kubańskiej konga gra wzorzec zwany tumbao. Jego charakterystyczny akcent, slap o otwartym tonie, pada na 2 i 6 każdego 8-miarowego taktu, nie na 1 i 5. Kiedy łamiesz na 2, twoja zmiana ciężaru ląduje na tym slap. Twoje ciało porusza się synchronicznie z sekcją rytmiczną zespołu, a nie z melodią.

Na początku lat 50. Palladium Ballroom w Nowym Jorku stał się tyglem Mambo Craze. Tancerze klasy robotniczej z Bronxu, Brooklynu i Spanish Harlemu (Portorykańczycy, Włosi, Żydzi i Afroamerykanie) tańczyli przy big-bandowym Mambo prowadzonym przez Tito Puente, Tito Rodrigueza i Machito. Legendarni tancerze ery, jak Cuban Pete, Millie Donay i Killer Joe Piro, łączyli afro-kubańskie ugruntowanie z akrobatyką Lindy Hopa, frazowaniem stepowania i ramą tańca towarzyskiego.

Mambo Palladium, które się wyłoniło, nie było jednym, znormalizowanym stylem. Było konkurencyjną subkulturą doraźnych wariacji. Niektórzy tancerze łamali na 1, inni na 2, jeszcze inni unosili się między nimi. Tym, co jednoczyło styl, była estetyka: ugruntowana dolna część ciała, zablokowana rama, szybka praca stóp, spokojna klatka piersiowa.

W latach 70., po erze Palladium, tancerz o imieniu Eddie Torres skodyfikował to, co dziś rozpoznajemy jako standardowy timing „On2”. Torres uczył się u Tito Puente, a Puente powiedział mu, że łamanie na 2 jest bardziej wierne clave i tumbao niż łamanie na 1. Torres wziął tę zasadę muzyczną i zbudował wokół niej system, który można uczyć. Każdy nowoczesny program Salsa On2, w tym ten, ostatecznie wywodzi się z pracy strukturalnej Eddie'go Torresa.

Biomechanika On2 to kontrolowane przeciąganie liny. Twoja dolna część ciała poddaje się podłodze: kolana miękkie, środek ciężkości nisko, ciężar przewija się przez podbicie stopy, zanim opadnie pięta. Twoja górna część ciała sięga w górę: kręgosłup uniesiony, ramiona w dół, klatka piersiowa spokojna.

To rozdzielenie między ugruntowaną dolną częścią ciała a uniesioną górną częścią to powód, dla którego światowej klasy tancerze On2 wyglądają, jakby się unosili, podczas gdy ich stopy poruszają się z zawrotnymi prędkościami. To także powód, dla którego taniec działa muzycznie: toczący się, lekko opóźniony transfer ciężaru naturalnie ląduje na slap kongi, zamiast wyprzedzać go.

Dwa najczęstsze błędy nowicjusza to (1) tańczenie z prostymi, zablokowanymi nogami, co zabija opóźnienie i spłaszcza biodra w marsz, oraz (2) pozwalanie ramionom skakać w górę i w dół z pracą stóp, co niszczy ramę.

1. Wytrenuj ucho na tumbao kongi. Słuchaj utworów salsy i izoluj kongę. Powtarzający się slap o otwartym tonie ląduje na 2 i 6. Dopóki nie usłyszysz tego slap, nie zatańczysz On2 wiarygodnie.
2. Opanuj krok podstawowy solo, bez muzyki. Liczy na głos „1-2-3, 5-6-7” z pauzami na 4 i 8. Łam się do tyłu na 2, łam się do przodu na 6. Drilluj, aż krok stanie się automatyczny.
3. Dodaj muzykę w wolnym tempie (~90 BPM). Gdy krok jest nudny, włącz wolny utwór Mambo (Tito Puente lub Eddie Torres Big Band są kanoniczne) i dopasuj swój krok podstawowy do muzyki, kontynuując liczenie na głos.
4. Drilluj transfer ciężaru. Ćwicz podstawy w zwolnionym tempie, koncentrując się tylko na tym, jak twój ciężar podróżuje: najpierw podbicie stopy, potem opada pięta, ciężar osiada z miękkimi kolanami. To nawyk, który oddziela tancerza od chodzącego.
5. Weź ustrukturyzowany kurs. Samodzielna nauka osiąga plateau po około sześciu miesiącach. Program nauczania, który izoluje pracę stóp, muzykalność, biomechanikę i pracę w parze we właściwej kolejności, przeprowadza cię przez to plateau znacznie szybciej. Dokładny powód to reguła 85% uczenia motorycznego: twój mózg potrzebuje określonej równowagi sukcesu i porażki, aby kontynuować poprawę.

• „On2 jest tylko dla zaawansowanych tancerzy.” Fałsz. Absolutni początkujący mogą zacząć od On2. Dostosowanie jest trudniejsze, jeśli już lata trenowałeś ciało na On1, nie jeśli jesteś nowy.
• „Salsa On2 to inny taniec niż salsa.” To ten sam taniec z innym timingiem. Praca w parze, rama połączenia, shines, kombinacje. Słownik jest wspólny.
• „Nie można tańczyć On2 przy muzyce w stylu LA.” Możesz tańczyć On2 przy każdej piosence salsy. Czy będzie się to dobrze czuło, zależy od tempa i aranżacji perkusji utworu, a nie od tego, czy utwór został nagrany w LA czy w Nowym Jorku.